El 16 de septiembre dimos apertura a una nueva serie de obras recientes en pequeños formatos, representada por los profesores y artistas plásticos Eduard Díaz y Jesús Ovalles, quienes nos ofrecen una visión única de su entorno a través de sus propios lenguajes artísticos, donde convergen sus investigaciones. A través de un diálogo visual rico en simbolismo y movimiento, ambos artistas construyen un universo poético que nos invita a descubrir los vestigios ocultos de nuestra ciudad.
Eduard Díaz
originario de Barcelona, Anzoátegui, Eduard Díaz es un artista plástico cuya trayectoria artística se ha caracterizado por una constante exploración de materiales y técnicas. Graduado de la Escuela de Artes Armando Reverón y el Instituto de Estudios Superiores en Artes Plásticas Armando Reverón (luesapar), Díaz ha logrado consolidarse como uno de los artistas contemporáneos más relevantes de su generación. Su obra recoge elementos y los resignifica al incluirlos en universos que compone a partir de sus experiencias. El mundo que transita este artista le da el contexto a la obra que realiza, una obra en la que el símbolo parece ser el fin y la pintura, con toda su posibilidad matérica, el medio para lograr sus construcciones.
“La ciudad y su entorno son la inspiración de mi obra. La recorro, identifico su trazado, construcciones y los reconstruyo con elementos de gran contenido simbólico. En formatos de diferentes dimensiones recreo mi vivencia, mi experiencia, la descontextualizo, simplifico y fragmento a través de un sistema compositivo que los reagrupa con el uso de los materiales. El río, las calles, los muros, puentes, iglesias y piezas de naturaleza diversa, concitan sentimientos, recuerdos, la memoria de mi ciudad natal”.
Jesús Ovalles
Nacido en Barcelona, Anzoátegui, recibió una sólida formación artística en la Escuela de Artes Armando Reverón. Sus inicios se caracterizaron por una exploración del dibujo y la textura, alejándose de los estilos más tradicionales. A lo largo de su trayectoria, Ovalles ha experimentado con diversos recursos pictóricos, logrando un lenguaje visual distintivo que combina la figuración con la abstracción. Su interés por el color y la textura le ha permitido crear obras cargadas de energía y libertad, consolidándose como una figura relevante en el panorama artístico venezolano.
“El dibujo es la forma de expresión que fortalece mi percepción. Los tonos ocres, característicos de los entornos arcillosos de las zonas rurales, los árboles y enramados modelados por el viento se convierten en argumentos de esta propuesta de imágenes sugestivas formadas por tramas y manchas que dan movimiento a la composición, trazos donde surge un grafismo con rasgos de los disimiles animales que habitan en esos ambientes disipados por la luz y el tiempo.”
Esta ventana expositiva representa un impulso para el desarrollo de los artistas venezolanos al acercarlos a audiencias más amplias. Le invitamos a visitar nuestra galería web para obtener información sobre la adquisición de una obra de arte. Al adquirir una pieza, estará apoyando directamente a artistas y contribuyendo al crecimiento de nuestro proyecto
